О реализме и иррациональном в поэзии

II

И мы увиделись. Ты вышел из дверей.

Все кончилось. Все начиналось снова.

До этого не начислялось дней,

как накануне рождества Христова.

И мы увиделись. И в двери мы вошли.

И дома не было за этими дверями.

Мы встретились, как старые вожди,

с закинутыми головами —

от гордости, от знанья, что к чему,

от недоверия и напряженья.

По твоему челу, по моему челу

мелькнуло это темное движенье.

Мы встретились, как дети поутру,

с закинутыми головами —

от нежности, готовности к добру

и робости перед словами.

Сентябрь, сентябрь, во всем твоя вина,

ты действовал так слепо и неверно.

Свобода равнодушья, ты одна

будь проклята и будь благословенна.

Счастливы подзащитные твои —

в пределах крепости, поставленной тобою,

неуязвимые для боли и любви,

как мстительно они следят за мною.

И мы увиделись. Справлял свои пиры

сентябрь, не проявляя недоверья.

Но, оценив значительность игры,

отпрянули все люди и деревья.

Анализ стихотворения Ахмадулиной «Цветы»

Белла Ахмадулина открыла в себе поэтический дар довольно рано, и в 15-летнем возрасте уже писала стихи, которые по глубине и чувственности могли бы составить достойную конкуренцию произведениям известных поэтов. Тем не менее, ее восхождение на литературный Олимп оказалось довольно сложным и тернистым. Во многом благодаря тому, что спутники жизни Ахмадулиной не разделяли ее увлечений поэзией и хотели видеть в своей избраннице, в первую очередь, примерную жену и мать.

В 18 лет Белла Ахмадулина вышла замуж за Евгения Евтушенко, однако этот союз двух творческих личностей оказался весьма непродолжительным. В 1956 году публикует стихотворение «Цветы», которое отчасти проливает свет на непростые взаимоотношения супругов. Действительно, к этому моменту Евтушенко является признанным поэтом, авторитет которого подкрепляется материально различными государственными премиями. Юная Ахмадулина может позволить себе очень многое, она живет в роскошной квартире и даже имеет собственную домработницу. Но при этом муж совершенно не разделяет ее стремления стать поэтессой, из-за чего между супругами постоянно вспыхивают ссоры. Поэтому неудивительно, что в своем стихотворении Ахмадулина проводит параллель между собственной жизнь, и жизнью оранжерейных цветов. Прекрасные анютины глазки восхищают поэтессу, однако она им совершенно не завидует Ведь «им дали света и земли не потому, что их жалели или надолго берегли». Сытая и безмятежная жизнь нравится Ахмадулиной, однако она понимает, что платить за комфорт придется слишком высокую цену. Ей предстоит отказаться от своей мечты стать литератором, посвятив жизнь мужу, который считает себя гением. Такая перспектива совершенно не вдохновляет поэтессу, которая, сравнивая себя с цветами, отмечает «мне страшно их судьбы». Цена благополучия для нее – внутренняя свобода и возможность реализовать собственный талант. Поэтому Ахмадулина, рассказывая о цветах, но подразумевая собственную жизнь, отмечает: «Ведь никогда им так не пахнуть, как это делают сады».

Поэтессе кажется, что в замужестве она по крупицам теряет саму себя, убивая все те качества, которые и делают ее личностью. Осознавать это для молодой женщины очень тяжело, поэтому она готова пожертвовать материальным благополучием ради возможности жить так, как диктует ей внутренний голос. Как и оранжерейные цветы, Ахмадулина превращается в бледную копию самой себя, и это по-настоящему пугает поэтессу.

• Однажды все проходит безвозвратно стихи читает владимир глазунов

    

• Вся осень в одном стихе текст

    

• 2 петра 1 3 стих

    

• Конкурс стихов о зиме

    

• Его стихи в песнях ротару 5 букв

Анализ произведений русской литературы 11 класс

• .C. Высоцкий «Я не люблю» анализ произведения
  (974)

  Оптимистичное по духу и весьма категоричное по содер­жанию стихотворение B.C. Высоцкого «Я не люблю» является программным в его творчестве. Шесть из восьми строф начи­наются фразой «Я не люблю», а всего этот повтор звучит в тексте одиннадцать раз, завершаясь еще более резким отрица­нием «Я это никогда не полюблю».

  С чем же никогда не сможет…

• B.C. Высоцкий «Зарыты в нашу память на века…» анализ произведения
  (950)

  Песня «Зарыты в нашу память на века…» написана B.C. Вы­соцким в 1971 году. В ней поэт вновь обращается к событиям Великой Отечественной войны, ставшим уже историей, но еще живы их непосредственные участники и свидетели.
  Произведение поэта обращено не только к современникам, но и к потомкам. Главная идея в нем — стремление предупре­дить…

• B.C. Высоцкий «Здесь лапы у елей дрожат на весу…» анализ произведения
  (759)

  Стихотворение B.C. Высоцкого «Здесь лапы у елей дрожат на весу…» яркий образец любовной лирики поэта. Оно навея­но чувствами к Марине Влади. Уже в первой строфе явствен­но звучит мотив препятствия. Его подчеркивает особое худо­жественное пространство — заколдованный дикий лес, в котором живет возлюбленная. Путеводной нитью в этот ска­зочный…

• B.C. Высоцкий «Мерцал закат, как блеск клинка…» анализ произведения
  (814)

  Военная тема является одной из центральных в творчестве B.C. Высоцкого. Поэт помнил войну по детским воспомина­ниям, но ему часто приходили письма фронтовиков, в которых они спрашивали его, в каком полку он служил, так реалистич­но удавались Владимиру Семеновичу зарисовки из военной жизни.
  Текст песни «Мерцал закат, как блеск клинка…»…

• B.C. Высоцкий «Песня о друге» анализ произведения
  (1399)

  «Песня о друге» — одно из наиболее ярких произведений в творчестве B.C. Высоцкого, посвященное центральной для авторской песни теме — теме дружбы как наивысшей нравст­венной категории.

  Образ дружбы воплощает в себе и альтруизм — неотъем­лемое качество человека с высокими моральными принципа­ми, и антимещанскую позицию, столь характерную для…

• B.C. Высоцкий «Пссня о земле» анализ произведения
  (843)

  «Песня о земле» B.C. Высоцкого написана для кинофиль­ма «Сыновья уходят в бой». В ней подчеркивается жизнеут­верждающая сила родной земли. Ее неисчерпаемые богатства выражает поэтичное сравнение: «Материнство не взять у зем­ли, Не отнять, как не вычерпать моря».

  Стихотворение содержит риторические вопросы, которые привносят в него полемические ноты. Лирическому…

• А.А. Ахматова «Вечерние часы перед столом…» анализ произведения
  (859)

  В стихотворении «Вечерние часы перед столом…» А.А. Ах­матова приоткрывает завесу над таинством творчества. Лириче­ская героиня пытается передать на бумаге свои жизненные впе­чатления, но при этом находится в таком душевном состоянии, что сама пока еще не может разобраться в своих чувствах. Образ непоправимо белой страницы свидетельствует о…

• А.А. Ахматова «Я пришла к поэту в гости…» анализ произведения
  (703)

  Стихотворение А.А. Ахматовой «Я пришла к поэту в гос­ти…» имеет автобиографическую основу: в одно из воскресе­ний 1913 года А.А. Ахматова принесла А.А. Блоку его стихи на Офицерскую улицу, 57, расположенную неподалеку от устья Невы, чтобы он их подписал. Поэт сделал лаконичную надпись: «Ахматовой — Блок».

  Первая строфа произведения тонко…

• А.А. Блок «Двенадцать» анализ произведения
  (574)

  Поэма «Двенадцать» написана А.А. Блоком в 1918 году и навеяна революционными событиями. Уже в зимнем пейзаже поэмы подчеркнут контраст черного и белого, мятежная сти­хия ветра передает атмосферу общественных перемен. Дву­смысленно звучит строчка в первой главе произведения: «На ногах не стоит человек». В контексте поэмы ее можно истол­ковать как…

• А.А. Блок «На поле Куликовом» анализ произведения
  (698)

  Сюжет цикла «На поле Куликовом» имеет историческую основу — вековое противостояние Руси татаро-монгольскому нашествию. Лиро-эпический сюжет совмещает конкретно- историческую событийную канву: битвы, военные походы, картину овеянной пожарищем родной земли — и цепь пережи­ваний лирического героя, способного осмыслить весь многове­ковой…

IV

Темнеет наше отдаленье,

нарушенное, позади.

Как щедро это одаренье

меня тобой! Но погоди —

любимых так не привечают.

О нежности перерасход!

Он все пределы превышает.

Так жемчугами осыпают,

и не спасает нас навес,

так — музыкою осеняют,

так — дождик падает с небес.

Так ты протягиваешь руки

навстречу моему лицу,

и в этом — запахи и звуки,

как будто вечером в лесу.

Так — головой в траву ложатся,

так — держат руки на груди

и в небо смотрят. Так — лишаются

любимого. Но погоди —

сентябрь ответит за растрату

и волею календаря

еще изведает расплату

за то, что крал у октября.

И мы причастны к этой краже.

Сентябрь, все кончено? Листы

уж падают? Но мы-то — краше,

но мы надежнее, чем ты.

Да, мы немалый шанс имеем

не проиграть. И говорю:

Любимый, будь высокомерен

и холоден к календарю.

Наш праздник им не обозначен.

Вне расписания его

мы вместе празднуем и плачем

на гребне пира своего.

Все им предписанные будни

как воскресения летят,

и музыка играет в бубны,

и карты бубнами лежат.

Зато как Новый год был жалок.

Разлука, будни и беда

плясали там. Был воздух жарок,

а лед был груб. Но и тогда

там елки не было. Там было

иное дерево. Оно —

сияло и звалось рябина,

как в сентябре и быть должно.

Анализ стиха Б. Ахмадулиной «Художник»

Короткое стихотворение имеет глубокое философское наполнение. В его рамках поэтесса развивает идею личной свободы, независимости от чужих мнений, право на самобытный взгляд на мир.

Белла Ахатовна ведет с современниками доверительный разговор о значении поэтической культуры, о необходимости нестандартного мышления, разгадки тайны каждого слова. Она уверена в том, что вдохновение, особое внутренне зрение не появляются сами собой, и творчество – в любом виде искусства – невозможно без напряженной внутренней работы убежденности, веры в себя.

Творчество – уверена Ахмадулина – является следствием предельной концентрации сил, которая порой скрывается за внешним бездельем. Именно эта духовная работа наполняет жизнь творца и придает ей смысл, а личности творца – сакральный оттенок: неслучайно слово «Художник» написано с заглавной буквы. В тоже время автор отдает должное несовершенству человеческой натуры и напоминает читателю о снисходительности.

Стихотворение содержит такие средства художественной выразительности:

инверсию – «не разумен довод», «не думал вовсе автор», «вершит Художник»;
лексический повтор «наяву рисует, порой рисует …» как акцент на творческом процессе;
аллитерацию – «сдается … , что тот, кто … рисует, порой рисует и во сне» – как средство звукописи, инструмент скрепления строки, смыслового соотношения слов, удерживающий внимание читателя;
антонимы – «наяву – во сне», в контексте речи иллюстрирующие цельность мира при всех его контрастах;
лексику высокого стиля – «вершит (осуществляет, производит)», «тяжкий», которая придает речи патетические нотки ввиду значимости поднятой темы;
разговорную лексику – «сдается мне», «вовсе»;
синекдоху – «строки», в данном случае подмена понятий «стихи как результат творчества – его предметное, видимое выражение (строки)» придает речи особую выразительность;
эпитет – «тяжкий поиск»;
ряд однородных членов предложения – «смотрите, побудьте»;
метафору «живет в зрачках», то есть является объектом внимания.

Произведение отражает мучительную попытку художника найти истину, постичь и точно выразить сущность явлений адекватно, без упрощений и искажений.

Сегодня таких творцов крайне мало. Возможно, поэтому прогресс техники сопровождается колоссальным упадком культуры. А ведь никакая наука и техника не способны ни изменить природу человека, ни сделать его счастливым.

Белла АхмадулинаРубрики стихотворения: Анализ стихотворений ✑