Сочинение по картине «сирень в окне» п. п. кончаловского

Сочинение по картине п.п. кончаловского "сирень в корзине" ?️ описание

Михаил Врубель, «Сирень»: описание картины

Один из самых тонких и нежных «ноктюрнов», которые когда-либо писал Врубель – «Сирень» — создает небольшой уголок, в котором реальное смешивается со сказочным. Из-за раскидистого куста сирени в тот самый момент, когда сумерки превращаются в ночь, словно выплывает нежная испуганная девушка. Длинные волосы полностью скрывают ее фигуру и наряд, а кожа отражает лунный свет, создавая волшебный образ русалки или лесной феи.

Врубель сирень писал мастихином (и листву, и соцветия), а женскую фигуру — кистью, благодаря чему на картине создается объемная текстура цветов и листьев, которая контрастирует с гладкой и мягкой формой девушки. На фоне ярких, будто живых цветов барышня, укрытая каскадом длинных черных волос, сливается с тенью и словно выглядывает из-под покрова ночи, пытаясь что-то разглядеть.

Вариант 5

П. П. Кончаловский в своей картине «Сирень в окне» показал нам, что природа может внести в нашу жизнь яркие краски, разнообразить будни и сделать их намного радостнее.

На подоконнике, перед открытой оконной рамой, стоит яркая сирень в красивой вазе. Она занимает большую площадь всего холста и сразу бросается в глаза. Можно рассмотреть каждый цветок в композиции, почувствовать этот приятный аромат. Ведь природа – чудесница! Она подарила нам так много различных цветов!

В таком живописном домике интересно жить. Приятно сесть возле окна, приготовить чашечку кофе и читать любимую книгу на фоне щебетания птиц.

Через открытое окно в дом проникает ветерок и распространяет запах сирени по всему дому. Автор хотел показать, что человек может существовать в гармонии с природой и наслаждаться тем, что она нам предлагает

Важно понимать и ценить ее дары, не растрачивать их и сохранить для будущего поколения, чтобы наши дети также могли сесть у окна и наслаждаться букетом сирени и вдыхать ее аромат

Сочинение по картине П. Кончаловского «Сирень в корзине» для 5 класса

(2 вариант)

Русский и советский живописец Пётр Кончаловский в своей прекрасной работе «Сирень в корзине» показал безграничную любовь к этим прекрасным нежным цветам. Кстати, это не единственное его полотно, на котором изображена сирень. Кончаловский очень любил цветы, а особенно среди них выделял сирень.

Итак, на картине мы видим сирень, стоящую в корзине, которая сплетена из лоз. Тяжелые душистые грозди притягивают взгляд. Ветки сирени очень свежие, это можно понять по яркой зелени листьев и плотным маленьким цветочкам.

Создается впечатление, что букет совсем недавно собрали в саду, пышные грозди кажутся немного влажными, возможно, это утренняя роса. Также заметны бутоны, которые еще не успели распуститься. Когда они раскроются, этот букет станет ещё пышнее и роскошнее. Мастер собрал прекрасный красочный букет из сиреневых, белых, розовых и голубых веточек, которые прекрасно сочетаясь между собой, превратились в произведение искусства.

Художник при написании картины пользовался яркими сочными цветами, которые наполнили его необыкновенное полотно жизнью. Особенно выразительно этот нарядный букет выглядит на темном серо-коричневом фоне. Сирень так и манит, чтобы к ней прикоснулись, вдохнули ее сладкий аромат. А еще большей торжественности ей придают солнечные блики, играющие на цветах и листьях. Все полотно пропитано любовью к родной природе.

Мне очень понравилась эта картина. Она завораживает зрителя, ей хочется любоваться очень долго, поднимая себе настроение.

История картины

Картина «Сирень на солнце» создана в 1872-1873 гг. Клод Моне работал над полотном в первом доме, где он жил после женитьбы на Камилле Донсье – под Парижем, в Аржантее. По жанру картина относится к пейзажам, форма ее – горизонтально расположенный прямоугольник. Существует и другая работа, которую Клод Моне писал с той же композицией, но при более темном освещении, в пасмурную погоду.

За год до написания произведения «Сирень на солнце» Клод Моне вернулся из путешествия по Англии, где видел много выполненных на пленере пейзажей, в результате чего окончательно утвердился в выборе собственного художественного метода. Эта картина – одно из первых характерных импрессионистских произведений художника. Впоследствии Клод Моне будет работать и совершенствовать в своем творчестве именно это направление.

История полотна: «Сирень на солнце» после написания типична для работ создателя импрессионизма:

  1. Сразу после завершения картины Клод Моне продал ее своему постоянному посреднику Дюран-Рюэлю.
  2. «Сирень на солнце» выставлялась в галерее своего нового хозяина дважды – в 1877 г., затем в 1891 г.
  3. В 1899 г. холст был выкуплен у Дюран Рюэля российским коллекционером Щукиным, давним поклонником импрессионизма.
  4. В 1918 г. революционное правительство национализировало галерею Щукина и отправило ее в музей. На сегодняшний день «Сирень на солнце» хранится и выставляется в галерее музея им. Пушкина.

Сочинение №4

Картина «Сирень в корзине» написана русским художником Петром Петровичем Кончаловским в 1933 году. Мало кто из людей может сказать, что никогда не видел этого полотна, необязательно в музее, хотя бы в Интернете. В моей коллекции марок есть марка с «Сиренью в корзине», и я всегда с удовольствием её рассматриваю.

Несмотря на то, что этой картине почти век, она выглядит только что вышедшей из-под руки мастера кисти, а букет – только что сорванным с дачного куста. Букет цветов… Казалось бы, что может проще для художника, чем изобразить такую привычную для всех нас сирень. Но у Кончаловского это не просто сирень: это весенне-летнее настроение, которым заряжаешься, как только твой взгляд падает на это полотно. Пёстрый, богатый, душевный букет радует разнообразием приятных глазу цветов: белого, нежно-розового, всех оттенков сиреневого с переходом в синеву. Видно, что букет собран не случайно, а с душой: автору букета хотелось, чтобы он впитал в себя всю гамму расцветок, и что-то мне подсказывает, что составлял его сам художник. А всё потому, что картина Кончаловского настолько реалистична, что кажется, что букет не нарисованный, а живой! Посмотрите, с какой любовью художник расписывает богатые соцветия, обрамляющие их чуть поникшие листья, которые обязательно оживут, как только цветы привыкнут к своему новому жилищу – плетёной корзине, внутри которой наверняка стоит стеклянный сосуд, иначе букету долго не простоять.

Разглядывать это полотно одно удовольствие: я невольно ищу в сиреневых гроздьях заветные пятилистные цветочки, чтобы не упустить свой шанс загадать заветное желание. Желаний у меня много, поэтому одного пятилистика мне будет мало. Убеждён, что в таком щедром букете кроется целая фабрика исполнения желаний, поэтому им запросто могут воспользоваться и другие любители живописи.

Разглядывая корзину, хочется заметить, что подобрана она неслучайно: наверняка в её плетёных объятиях побывал не один букет садовых цветов. Дорогие цветы обычно ставят в вазу, а корзина, скорее, для охапки цветов, которые растут на даче,  в саду, в поле.

Красивый букет сирени – это радость не только для наблюдателей, но и для мрачной комнаты, тёмного стола, на котором стоит корзина. Освещённая редкими лучами солнца, праздничная сирень несёт улыбку и позитивное настроение всем обитателям невесёлого жилища. Глядя на букет, хочется поскорее выбраться из этой берлоги на улицу, навстречу весне и приближающемуся лету, распахнув объятья солнышку и долгожданным летним каникулам!

5 класс, 7 класс

Кончаловский — Сирень в корзине
Сейчас читают:

Сочинение Честь и бесчестие в произведении Пушкина Капитанская дочка
Береги честь смолоду… Так гласит предисловие Пушкина к началу своего романа Капитанская дочка. Ведь эта пословица дана нам не спроста. Мы должны задуматься об этом, честь-она с нами всегда, ходит рядом

Сочинение по картине Пластова Ужин трактористов 5, 6 класс
Аркадий Александрович Пластов, известный советский художник, основная часть его творчества посвящена сельской жизни, так как сам имел прямое отношение к селу. Ведь Аркадий Пластов родился и жил в деревне, под название Прислониха,

Смысл противопоставления Обломова и Штольца в романе Гончарова Обломов сочинение
В трудный время, когда Россия переживала переломный период, был написан роман «Обломов». Общество разделилось на два лагеря. Одна сторона придерживалась консервативных традиций и привычек, другой лагерь основывался на новых европейских устоях.

Сочинение На ошибках учатся рассуждение
Всегда говорили, и будут говорить, что жизнь это не поле перейти. Да, что такое перейти поле. Шаг за шагом, быстро или медленно, и ты у цели. В жизни не все так просто

В жизни мы можем идти медленно и осторожно, но при этом совершать ошибки. Сочинение по картине Левитана В лесу осенью 5, 7, 8 класс
Осень – одна из наиболее распространенных и излюбленных тематик как русских, так и мировых художников и писателей

Не удивительно, ведь осень – само вдохновение

Сочинение по картине Левитана В лесу осенью 5, 7, 8 класс
Осень – одна из наиболее распространенных и излюбленных тематик как русских, так и мировых художников и писателей. Не удивительно, ведь осень – само вдохновение

Оно везде вокруг нас: в осенней прохладе, в ярких осенних красках,

Один день из жизни Обломова сочинение
В самом начале данной поэмы автор показывает окружающим самый простой и непримечательный день главного героя Обломова. Проснувшись после ночи утром, Илья Ильич мыслил лишь об одном, что нужно подыматься с постели, но стоит заметить он не спешит вставать,

Вариант 1

Картина «Сирень в окне» П. Кончаловского — это замечательное произведение искусства, которое заставляет нас задуматься о красоте природы. Главным элементом картины является веточка сирени, которая расположена в вазе. Сирень — это кустарник с нежными фиолетовыми или белыми цветами, которые имеют изысканный аромат. Картина демонстрирует нам всю красоту этого цветка.

Ваза, в которой стоит сирень, кажется очень старинной. Вместе с окном, на котором рисуются различные элементы, ваза создает ощущение домашней уюта и спокойствия. Открытое окно дает возможность наслаждаться свежим воздухом и ароматом цветов. На заднем плане видно множество зеленых листьев, что указывает на наличие сада или огорода. Это подчеркивает натуральность картины и ее связь с природой.

Художник использовал яркие краски, чтобы показать нам всю красоту сирени. Фиолетовые и белые цвета цветов смотрятся очень ярко и контрастно на фоне темных тонов. Веточка, лежащая рядом с вазой, также создает впечатление живости и свежести. Она является своего рода символом времени, потому что сирень — это цветок, который цветет только весной и на короткий период времени. Таким образом, художник передает нам идею о том, что красота может быть непостоянной и кратковременной, но ее следы всегда останутся в нашей памяти.

В целом, картина П. Кончаловского «Сирень в окне» является прекрасным образцом природы и простоты, которые мы можем обнаружить в жизни. Она показывает нам, что красота может быть скрыта в мелочах и подчеркивает необходимость ценить и наслаждаться моментами, которые у нас есть в жизни.

Мне нравится3.7 k.Не нравится1.4 k.

«Ни веселая, ни печальная…»

«Сирень в корзине» Кончаловский писал в 1923, 1933, 1937, 1954 годах. А просто сирень, всякую, всевозможную, он рисовал всегда, каждый год, до самой своей смерти.

Слегка привядшую, нежных спокойных тонов сирень художник нарисовал в 1937 году. Очень хороший натюрморт — не задорный, не ликующий, но и не погребальный. Даже в 1941 году Кончаловский обращался к любимой теме, потому что, очевидно, сирень — это символ жизни, а может быть, даже победы. Как говорил другой поэт: «Сирень с печалью рядом не представить…» И тут опять уместно вспомнить написанную в 1933 году «Сирень в корзине». Кончаловский говорил, что к изображению цветов нельзя относиться небрежно, «так себе». Он утверждал, что в цветке есть все, что только существует в природе, но в более сложной, утонченной, изысканной форме.

Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине» (5 класс)

Все материалы с раздела: Сочинения по картинам для 5 класса

Вариант 1

         Эта картина способна согреть своим светом и теплом даже в холодный зимний день. Она напоминает о теплой весне, о ярком солнце, о прекрасных майских днях, когда распускается сирень, наполняя всё вокруг своим восхитительным ароматом.         Художник использовал в своей картине яркие и свежие краски, что тоже напоминает о теплой и счастливой весне. Сирень на картине выглядит будто живая, хочется ощутить её аромат и прикоснуться к её нежным листочкам.

        Этот большой букет сирени стрит в корзине, и можно представить, какой приятный аромат исходит от неё по всей комнате.

        Видимо, этот букет собрал тот, кто осень любит сирень и восхищается её ароматом.

        Кончаловскому удалось талантливо прорисовать каждый цветочек сирени, наверное, он потратил на написание этой картины очень много времени. Но зато теперь эта прекрасная сирень в корзине вдохновляет всех людей, кто смотрит на неё, напоминая о весеннем тепле.

Вариант 2Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине» (5 класс, по плану, с абзаца)

План: 1. Вступление. Художник и его картина. 2. Основная часть. Великолепный букет. 3. Заключение. Мое впечатление.

Русский художник Петр Петрович Кончаловский известен своими натюрмортами. Чаще всего он писал цветы, которые очень любил. Картина “Сирень в корзине” написана в трудные годы репрессий, но это не помешало художнику воспеть при помощи красок и кисти гимн красоте природы, цветущей вопреки всему.

На картине мы видим роскошный букет сирени. Ее тяжелые цветущие гроздья заполнили практически все пространство холста. Они похожи на разноцветное облако. Нежно — розовые, молочно — белые, темно — лиловые и светло — сиреневые кисти поражают воображение зрителей буйством своего цветения. Мощные и пышные — они свисают тяжелыми гроздьями до самого стола, еле сдерживаемые ивовыми прутьями плетеной корзины. В пене цветов кое — где мелькает сочная зелень листьев. Они еще влажные от утренней росы. Кажется, что сирень только что срезали с кустов. Художник тщательно прорисовал каждую деталь, сделав букет ощутимым и объемным. Темно — коричневый стол и желто — серая фоновая стена выгодно оттеняют краски букета сирени.

Мне нравится эта картина. Она дышит весной и напоминает о прекрасной поре всеобщего пышного цветения природы и поэтому, глядя на нее сердце наполняется радостью.

Вариант 3Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине» (5 класс, по плану, кратко)

План: 1. Слово о художнике. 2. Общий фон картины. 3. Впечатление о картине.

Петр Петрович Кончаловский по праву считается мастером натюрморта. Он был садоводом и на протяжении всей своей жизни писал цветы. Особенно мила его сердцу была сирень, которой художник посвятил множество своих полотен, в том числе и полотно «Сирень в корзине», созданное им в 1933 году.

На нем живописец изобразил огромный букет цветущей сирени на фоне скучной, серой стены, мастерски показав при помощи приема контраста всю прелесть этих чудесных цветов. Здесь собраны все возможные оттенки соцветий: жемчужно-белые кисти соседствуют с лиловыми, розовыми, сиреневыми и темно-красными гроздьями, делая букет невероятно колоритным. Мелькающие в переливах соцветий глянцевые листья сирени кажутся сочными и свежими. Весь букет умещается в небольшой корзине из ивовых прутьев. Она как бы обнимает ветви со всех сторон, собирая букет в пышную, объемную пену и делая его главным героем картины, на которой больше нет никаких дополнительных деталей.

Мне очень нравится эта картина. Только по-настоящему чувствующий красоту цветов человек мог создать такое великолепное полотно. Глядя на него, понимаешь, что нет ничего красивей нашей родной русской природы.

М. Врубель, «Сирень»: анализ картины

Многие искусствоведы связывают «Сирень» с другой картиной Врубеля из серии «ноктюрнов» – «Пан». В длинноволосой красавице они угадывают нимфу, в которую был влюблен Сатир. Это предположение подтверждается словами самого Врубеля, который говорил, что «Сирень» является аллитерацией имени той самой нимфы, которую звали Сиринга.

Так же, как и Пан, нимфа Врубеля больше русская, чем греческая. Нет в ней той легкости и безмятежности, присущей классическим мифическим дриадам и наядам. Сотканная из сумеречного света и скрытая в густых соцветиях Сиринга больше напоминает дрему, русалку или другую представительницу Нави; как и врубелевский Пан – больше русский леший, чем греческий Сатир.

Вариант 5

На картинах художников мы можем увидеть самые разные объекты и изображения. Одной из таких картин является «Сирень в окне» П. Кончаловского. Картина показывает нам красивую ветку сирени, которая находится в вазе в открытом окне

Художник уделил особое внимание этой цветущей растительности, используя яркие краски и много деталей, чтобы передать всю ее красоту

Кроме того, на заднем плане картины мы видим зеленые листья, которые указывают на то, что это окно находится в саду или огороде. Интересно также то, что окно нарисовано в деревянном стиле, что свидетельствует о том, что эта картина, вероятно, относится к реалистическому направлению и показывает какой-то момент из повседневной жизни.

Картина «Сирень в окне» П. Кончаловского может помочь нам насладиться красотой природы, которую нам так легко упустить в нашей суетливой жизни. Кроме того, она демонстрирует нам мастерство художника в передаче красоты и эмоций через кисть и краски.

Мне нравится680Не нравится398

Вариант 2

П. П. Кончаловский являлся ценителем искусства Франции, он с любовью и воодушевлением передавал божественную красоту природы. Для передачи он не жалел красок, делал свои картины яркими, жизненными, богатыми. Художник искал себя. В это время он создал несколько картин, в которых центральное место было отведено букету сирени. Будучи с семьей на даче, он вдохновлялся красками весенней, летней и осенней природы, рисовал без устали.

На подоконнике, на фоне открытого настежь окна, стоит ваза с сиренью. Душистые грозди разных цветов собраны в одной композиции. Преобладает сиренево-фиолетовая гамма. Конечно, автор не передал структуру каждого цветка, так как их огромное множество. Но картина отчетливо дает понять, что на ней изображено. Глянцевые зеленые листья оттеняют голубым цветом. Одну веточку словно забыли поставить в вазу – она так и осталась лежать на подоконнике. Или художник достал ее из вазы и положил рядом, чтобы создать неповторимую картину. После окончания работы, заботливой рукой он поставит веточку в вазу, чтобы гроздь сирени напиталась влагой и не завяла.

Сирень цветет поздней весной или ранним летом. Окно в доме распахнуто, видно, что хозяйка пускает в дом тепло. Белоснежная оконная рама впитала в себя все цвета, струящиеся от букета – красный, сиреневый, фиолетовый, индиго, голубой. А за окном красивый сад. Так и хочется побежать на улицу и походить по изумрудной траве.

«Сирень в корзине», Кончаловский

Год написания: 1933Размер: 79 × 104 смМестонахождение: Третьяковская галерея, Москва

Вариант 1 — Кратко

8 предложений/ 84 слова

Весенний натюрморт «Сирень в корзине» был создан художником Петром Кончаловским на даче, расположенной вблизи города Обнинска. На полотне изображён стоящий в плетёной корзине пышный букет, собранный из веточек сирени разного сорта. Для написания цветов живописец использовал оттенки белого, лилового и фиолетового цвета.

Букет обрамляют острые зелёные листья. Справа из окна на ветви сирени падают лучи золотого солнечного света. В результате на столе и стене образуются длинные тени.

Фон картины выполнен в приглушённых оттенках. Таким образом, ничто не отвлекает внимания зрителя от прекрасного весеннего букета.

Вариант 2 — Подробно

19 предложений/ 230 слов

Натюрморт Петра Кончаловского «Сирень в корзине» — это подлинный гимн весне. Картина радует зрителя своей свежестью, яркостью и многообразием красок.

Полотно было написано на даче художника, находящейся вблизи города Обнинска. Гуляя по окрестностям, живописец собрал несколько ветвей сирени разного сорта, которые затем поставил в плетёную корзину. Получился очень красочный и пышный букет.

Корзина с цветами разместилась по центру широкого коричневого стола. В ней видны лиловые, фиолетовые и белые грозди, окружённые свежей листвой. Справа на букет падают лучи золотого солнечного света, струящегося из окна. Они придают листьям нежный салатовый оттенок. Те бутоны сирени, что расположены в тени, кажутся более бледными, а растущие на ветвях листья — изумрудно-зелёными.

Если приглядеться, то можно заметить, что некоторые цветы ещё не успели раскрыться, но когда это произойдёт, букет непременно станет ещё пышнее и ещё прекраснее. Но и теперь он, безусловно, радует зрителя своим великолепием. Ветви сирени в корзине расположены вовсе не хаотично. Художник намеренно формировал композицию таким образом, чтобы оттенок цветов постепенно переходил от светлого к тёмному, образуя своеобразные градиенты.

Форма букета также выглядит удивительно правильной и продуманной. По центру располагаются самые длинные ветви, а по бокам — более короткие и пышные. Острые листья служат своеобразным обрамлением для нежных цветов.

Для написания фона картины художник использовал болотные, жёлтые и коричневые оттенки

Помимо отбрасываемых корзиной и букетом теней, на полотне нет никаких отвлекающих деталей, поэтому всё внимание зрителя приковано к стоящим на столе пышным веточкам сирени

см. также:Все сочинения-описания картин

Вриант №2

Этот замечательный натюрморт известного художника Петра Кончаловского сегодня хранится в Третьяковской галерее. Это не удивляет. Так реалистично изобразить ветки цветущей сирени удавалось не каждому живописцу. Очевидно, Петр Кончаловский очень любил эту майскую пору, когда все вокруг в цвету и необыкновенный аромат витает в округе. Недаром у художника немало работ, на которых изображена сирень.

Свой натюрморт «Сирень в корзине» Петр Кончаловский написал в 1933 году в своей усадьбе «Бугры» в Калужской области, которую он приобрел годом раньше. Нет сомнения, что для написания картины художника вдохновили окрестности усадьбы с множеством кустов сирени.

На картине мы видим огромный букет, который стоит на столе в плетеной корзине из прутьев ивы. Видно, что ветки сирени только что сорваны, на них остались капельки росы. Значит, букет был собран во время прогулки ранним утром. Какой же он яркий и восхитительный! Сколько красок собрано в одном букете!

Понятно, что вокруг усадьбы высажена сирень самых разных сортов. Она здесь и темная фиолетовая, нежная розовая и сиреневая, небесно-синяя и белая персидская, пышные грозди которой буквально повисают от обилия цветов. Все эти оттенки очень гармоничны в одном букете. Мы видим, что еще не все цветки сирени раскрылись, есть и бутоны, которым еще предстоит распуститься, а есть и уже открытые лепестки.

Художник с таким мастерством передал красоту этого свежесобранного огромного букета, что от него глаз не отвести. Глядя на картину, начинаешь ощущать запах цветущей сирени. Кажется, стоит прикоснуться к букету и можно почувствовать влажность только что собранных сорванных веток.

Букет на этом натюрморте – главное, к чему прикован взгляд зрителя. Кончаловский намеренно сдержанными красками изобразил фон для корзины с цветами. Да и темная поверхность стола, оттенок плетеных прутьев корзины не мешают наслаждаться буйством красок сирени.

Можно себе представить, как ранним майским утром художник вышел на прогулку в сад и увидел, сколько сирени распустилось навстречу первым лучам теплого солнца. Художнику очень захотелось порадовать своих домашних этой весенней красотой. Он сорвал несколько веток на каждом из кустов и получился красочный букет.

Дома он поставил сирень в кувшин с водой и для удобства поместил букет с пушистыми цветами в корзину. Когда его семья проснется, то первое, что все ощутят утром – аромат сирени, разносящийся по всему дому. Это подарит всем радостное настроение на целый день.

Натюрморт «Сирень в корзине» — талантливо написанное и очень жизнеутверждающее полотно. Радость прихода весны, свежесть теплого утра, чарующая красота природы воплощены в этой работе Петра Кончаловского. И хотя он еще много раз брался за кисть, чтобы запечатлеть любимые цветы, эта картина остается одним из лучших его творений.

А почитатели творчества художника будут вновь и вновь приходить в Лаврушинский переулок, чтобы в залах Третьяковской галереи вновь окунуться в чудесный мир прелестных натюрмортов художника.

Описание картины Сирень в корзине для 5 класса

Художнику удалось запечатлеть удивительное мгновение, тем самым, позволил другим людям насладиться натюрмортом десятки лет и всмотреться в него. Ведь мало кто останавливается, что бы посмотреть, в какие тона разукрашено небо, есть ли на нем тучки или звезды, распустились ли листья на деревьях и цветы.

Здесь написано минимум деталей, а сам букет в простенькой плетеной корзинке, заполнил все пространство картины. Букет расположен на темном столе коричневого тона и светлом, размытом фоне, тем самым выделяет всю яркость своих тонов. Коричневая плетенка с золотистым оттенком еле видна из под больших гроздей разноцветной сирени. Если всмотреться в картину, можно сделать вывод, что веточки не просто засунули, а продумано подбирали и составляли композицию. Несколько гроздей лиловой сирени, несколько голубоватых, парочка белых и сиреневых окружена зеленой, сочной листвой.

Падающий справа свет, оживляет букет и придает яркости композиции, несмотря на размытость и нечеткость. Задумка автора была передать общее впечатление большого букета, он не стремился вырисовывать каждую мелочь и «кисти» сирени. За счет контраста нижней и верхней части картины, букет еще больше выделяется и бросается в глаза.

Кончаловский обладал большим талантом, умел передать всю красоту и естественность природы. Кончаловский, в основном, работал в пейзажном жанре, писал портреты и натюрморты. Все его картины выделялись яркостью красок, такой стала и «Сирень в корзине».

В его коллекции, эта картина, не единственная с изображением сирени. Автор был убежден, что для счастья миру необходимо солнце, небо и цветы. Благодаря этому, он был еще счастливей, а цветы помогали ощутить всю красоту жизни.

«Сирень в корзине» была написана Кончаловским в 1933 году, но присутствует такое ощущение, что букет стоит на столе в эту минуту.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Литературный арсенал
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: